演了330场,贝儿和“野兽”依然爱如初恋,这就是音乐剧的魅力

当少女贝尔穿上华丽的公主裙,与变身野兽的王子在舞台上翩翩起舞时,这个曾感动过无数人的浪漫故事,一次又一次俘获着台下观众的心,这是童话的魅力,更是音乐剧独一无二的现场体验,所带来的魔力。

去年6月14日,百老汇音乐剧《美女与野兽》中文版在上海迪士尼度假区迪士尼小镇的华特迪士尼大剧院首演,时隔一年,该剧在今晚迎来周年纪念演出。尽管一年里演出了超过300场,但对于台上和幕后团队而言,每一场演出都是全新的体验。

华丽舞台的背后,发生过哪些不为人知的事情?演出前,主创们首度分享了台前幕后的小秘密。

作为迪士尼百老汇开山之作,《美女与野兽》自1994年在百老汇首演以来,已在全球37个国家演出,累计观众人数超过3500万,并摘得多项艺术大项,而今年也是其上演25周年。

因此,当一年前,得知中文版《美女与野兽》开启甄选时,曾在音乐剧《狮子王》中饰演过娜娜的郭耀嵘毫不犹豫地就决定要去:“贝尔是一个非常强大的女性,这是值得挑战的。我认为能塑造好这个人物也是一种成长,然后就觉得我一定要来试一下。”

与之截然不同的是,“野兽”的扮演者孙豆尔则是误打误撞:“当时我没有任何的概念就来了,然后才发现这原来是一个这么美的故事,音乐也这么动人,可以说我从甄选那一刻才开始逐渐进入到《美女与野兽》的世界的。”

一年330场的高密度演出,对于所有的演员而言都是体能和表演上的巨大挑战,尤其是“贝儿”一角,“这是我接过所有戏里面特别需要体力的一个角色,对于一个演员来说把自己调整到一个最佳状态也是一种能力,我觉得这种能力也是需要自己去学习的”,郭耀嵘说。

而孙豆尔的体会是,必须根据角色的状态来调整自己的生活习惯,“这样才能够让你的整个身体去适应这个角色,这是非常难的一部分。”而在“加斯顿”的饰演者刘阳看来,每个观众都是第一次来到剧院,所以每一次都要以全新的心态去为他们表演。

尽管由本土演员出演,但《美女与野兽》在筹排之初,就请来了美国百老汇版的原班制作团队——包括导演Rob Roth、编剧Linda Wooverton来到上海进行选角和排练。与百老汇团队一同工作是什么感受?

主创们的答案不约而同的用到了两个词:直接、纯粹。

“他会直接告诉你,这个角色需要的是什么,应该怎样呈现。”郭耀嵘说。

更让她感动的,是他们还为中国版本中的贝儿,特别设计了一条充满中国元素的长裙,这条由服装设计师安·豪沃德操刀的礼服裙,耗时6个月才完成制作,“他们很用心,当我穿上这条裙子的时候,突然就觉得它好像有一种神奇的魔力,让我真的变身成为贝儿。”

孙豆尔也直言,纯粹简单是大家在相处中最舒服的地方,“我发现跟他们沟通没有任何障碍,非常直接,所有的问题都能以最快的方式解决掉。”

常常会有观众好奇,音乐剧版的《美女与野兽》,与电影有何不同之处?

在孙豆尔看来,现场演出的魅力无可取代,“人与人之间的情感交流和冲击力,是独一无二的。” 而刘阳则认为,音乐剧版本的意义在于,即使以前没有看过迪士尼的动画电影,没有听说过这个故事,也能通过现场的演出,一步步地认识每一个角色,“音乐剧的本质是叙事,它是在讲一个完整的故事,最终的目的还是让大家重温这个故事,重新获得这个故事。”

来源:周到上海       作者:殷茵